Nhóm nhạc nữ tân binh KiiiKiii (Ảnh: Starship Entertainment)
Tuy nhiên, tại quê nhà Hàn Quốc, tình hình đang diễn biến theo chiều ngược lại. Người hâm mộ trong nước, từng là động lực để làm nên hiện tượng Kpop, đã bắt đầu tỏ ra mệt mỏi, thờ ơ.
Một trong những nguyên nhân nổi bật được chỉ ra là sự vắng bóng của các nhóm nhạc nữ tân binh đột phá trong nửa đầu năm 2025. Trái ngược với những năm trước, khi các nhóm mới như NewJeans hay LE SSERAFIM mang lại làn gió mới và thu hút lượng lớn người hâm mộ trẻ, đội hình tân binh năm nay lại không tạo được dấu ấn đáng kể. Sự thiếu vắng này khiến thị trường âm nhạc Hàn Quốc rơi vào trạng thái trì trệ, đặc biệt là ở phân khúc nhóm nhạc thần tượng, vốn được xem là trung tâm của ngành công nghiệp Kpop.
Nhóm nhạc LE SSERAFIM gây ấn tượng mạnh ngay từ khi mới ra mắt vào năm 2022 (Ảnh: Allkpop)
Báo cáo giữa năm 2025 từ Circle Chart cho thấy tín hiệu đáng lo ngại: Tổng lượng tiêu thụ nhạc số của 400 ca khúc hàng đầu đã giảm 6,4% so với cùng kỳ năm ngoái và giảm đến 49,7% so với thời đỉnh cao vào năm 2019. Doanh số bán album vật lý, thường được thúc đẩy bởi các fandom trung thành, cũng giảm 9%, chỉ còn 42,4 triệu bản so với mức 46,7 triệu bản của năm trước. Số album vượt mốc 1 triệu bản, giảm từ 9 xuống còn 7, và không có sản phẩm nào vượt quá 3 triệu bản, cột mốc mà nhóm SEVENTEEN vừa đạt được vào năm ngoái.
Kim Jin Woo, chuyên gia phân tích dữ liệu tại Circle Chart, chỉ ra sự suy giảm rõ rệt trong mức độ thống trị của các nhóm nữ tại thị trường nội địa. "Nửa đầu năm 2024, NewJeans dẫn đầu về thị phần và có đến 5 nhóm nữ góp mặt trong top 10. Năm nay, chỉ còn aespa, IVE và NewJeans trụ lại được", ông lưu ý.
Kim Jin Woo cho rằng, khán giả Hàn Quốc đang dần mất hứng thú với các sản phẩm âm nhạc có màu sắc thiếu sự mới mẻ và phần lời thiên về tiếng Anh. "Nhiều nhóm hiện nay ưu tiên khán giả toàn cầu, nhưng điều đó lại làm giảm sự kết nối với người nghe trong nước", ông nói thêm.
aespa là một trong những nhóm nữ "được lòng" khán giả Hàn Quốc (Ảnh: SM Entertainment)
Nhà phê bình âm nhạc Lim Hee Yun cũng nhận định rằng, sự thay đổi trong cách tiêu thụ nội dung đang làm suy yếu mô hình fandom truyền thống. Người hâm mộ giờ đây phân tán trên các nền tảng mạng xã hội, các kênh nội dung tự sản xuất, làm cho sức ảnh hưởng của fandom (cộng đồng người hâm mộ) không còn tập trung như trước.
Bảng xếp hạng nhạc số nửa đầu năm 2025 là minh chứng rõ rệt: Trong top 10, 7 vị trí thuộc về nghệ sĩ solo, bao gồm Woodz với Drowning (vị trí số 1), Hwang Garam với I Am a Firefly (số 3) và Jo Jazz với Don't You Know (số 7), dù họ không phải là những cái tên nổi tiếng toàn cầu. Chỉ còn aespa, IVE và BOYNEXTDOOR là các nhóm nhạc thần tượng hiếm hoi góp mặt.
Dù không nổi tiếng ở quốc tế Wzoods vẫn dẫn đầu bàng xếp hạng nhạc số Hàn Quốc với ca khúc Drowning (Allkpop)
Nhà phê bình Lim Hee Yun cho biết, mặc dù các ca khúc thần tượng thường sôi động và bắt tai, nhưng lại thiếu chiều sâu về mặt cảm xúc. Ông nhận xét: "Những bản ballad hoặc bài hát có màu sắc rock, với giai điệu mạnh mẽ thể hiện bản sắc cá nhân rõ nét, thường mang lại những trải nghiệm phong phú hơn cho người nghe".
Nhiều người trong ngành cũng lo ngại rằng, nếu xu hướng hiện tại tiếp diễn, sự phát triển bền vững của Kpop có thể bị đe dọa. Một thị trường nội địa yếu sẽ kéo theo hệ lụy lâu dài cho toàn bộ hệ sinh thái âm nhạc. "Khi Kpop ngày càng giống nhạc pop phương Tây để chinh phục thị trường toàn cầu, nó đánh mất bản sắc riêng. Trừ khi bạn ở tầm vóc như Jungkook của BTS, rất khó để chiến lược đó thực sự hiệu quả", một quan chức trong ngành nhận định.
"Một vấn đề cũng cần nhấn mạnh là, cho dù đã mở rộng ra thị trường toàn cầu nhưng Kpop vẫn chỉ được xem như một trào lưu chứ chưa hòa nhập được vào với dòng chảy âm nhạc chính thống của thế giới", nhà phê bình Lee Hee Yun nói thêm.