Nhìn lại 5 màn debut huyền thoại của các idol Kpop thế hệ đầu tạo nên làn sóng Kpop

Khởi đầu là một nền âm nhạc như bao quốc gia khác nhưng Kpop của Hàn Quốc lại tạo được sự khác biệt, trở thành hiện tượng được yêu thích khắp châu Á và hiện nay là cả châu Âu hay châu Mỹ. Để tạo dựng được một đế chế hùng hậu lâu bền như vậy, chắc chắn không thể không ghi nhớ công sức của những người tiên phong, có công khai phá và định hướng âm nhạc trong giai đoạn đầu tiên.

1. Seo Taji and Boys

Sự ra đời của Seo Taji and Boys đánh dấu bước ngoặt lớn trong lịch sử nhạc pop Hàn Quốc và trở thành huyền thoại Kpop được nhiều thế hệ sau hướng tới.

Nhóm có 3 thành viên gồm Seo Taji, Yang Hyun Suk (mà bây giờ là CEO của YG Entertainment) và Lee Juno, ra mắt năm 1992. Khi mà xứ sở kim chi còn trung thành với những giai điệu truyền thống của nhạc ballad và nhạc trot (một thể loại nhạc dân gian Hàn Quốc) thì 3 nam ca sĩ đã có công giới thiệu một thể loại hoàn toàn mới, đó là rap và dance.

Khi ấy, những màn biểu diễn với chất nhạc mới lạ, hòa trộn giữa phương Tây và Hàn Quốc cùng vũ đạo, phong cách trình diễn mạnh mẽ đã ngay lập tức trở thành hiện tượng trên toàn quốc. 2 ca khúc chủ đề của album đầu tay mang tên "I Know" và "You in the Fantasy" đã thắng tổng cộng tới 41 giải trong các chương trình âm nhạc lúc bấy giờ. Các sản phẩm sau của nhóm cũng tiếp tục ảnh hưởng sâu sắc đến cuộc sống của những người trẻ Hàn Quốc khi đó.

Hầu hết các chuyên gia văn hóa nhạc pop Hàn Quốc đều cho rằng Seo Taiji and Boys chính là người mở đầu cho một đế chế K-Pop hùng mạnh như hiện tại. Sau khi tan rã, nếu như Seo Taji rời đến Mỹ thì Yang Hyun Suk lại chọn mở công ty giải trí riêng, bồi dưỡng tài năng cho các thế hệ sau. Tuy gần đây, ông đã hứng chịu nhiều chỉ trích từ dư luận với cách làm việc cũng như scandal của Seung Ri nhưng những đóng góp của Yang Hyun Suk cho nền âm nhạc Kpop nói chung và YG Entertainment nói riêng suốt hơn 20 năm qua là không thể phủ nhận.

2. J. Y. Park

Khi còn là sinh viên đại học, JYP đã thử giọng ở nhiều công ty giải trí khác nhau với hy vọng trở thành ca sĩ nhưng may mắn vẫn chưa mỉm cười với chàng trai trẻ khi ông liên tục bị từ chối bởi vẻ ngoài kém bắt mắt của mình.

Cuối cùng, JYP đã ký hợp đồng với nhà soạn nhạc Kim Hyung Suk và ra mắt cùng ca khúc "Don’t Leave Me" vào năm 1994. Vốn là một bài hát nhẹ nhàng trên nền nhạc piano nhưng sau đó, "Don’t Leave Me" được làm mới với điểm nhấn là "vũ đạo Hip". Ngoại hình dưới mức trung bình kết hợp với sự mới lạ trong vũ đạo đã ngay lập tức giúp JYP trở thành một siêu sao K-Pop vào những năm 90 khi ấy. Vũ đạo này cũng được ca ngợi là sự khởi đầu cho concept sexy, quyến rũ của các nam idol sau đó.

Cũng giống như YG, JYP tiếp tục cống hiến cho nền giải trí nước nhà bằng việc mở công ty riêng (JYP Entertainment) và đào tạo ra nhiều thệ hệ ngôi sao hàng đầu Kpop như Wonder Girls, MissA, GOT7, TWICE,... Ông cũng rất được lòng người hâm mộ bởi cách đào tạo và giáo dục nghệ sĩ tận tâm của mình.

3. Lee Jung Hyun

"Nữ hoàng Techno" xứ Hàn ra mắt người hâm mộ với tư cách một ca sĩ vào năm 1999 cùng thể loại nhạc dance điện tử kết hợp với nhạc cụ truyền thống chưa từng xuất hiện trong ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc khi đó. Không chỉ vậy, Lee Jung Hyun còn gây sốt bởi hình ảnh và phong cách khác lạ, độc đáo của mình, mà nổi bật là chiếc quạt cầm tay lớn và micro màu hồng, điều khiến cô trở nên khác biệt với phần đông các nghệ sĩ khác.

Ban đầu, công ty của nữ ca sĩ đã bị công chúng chỉ trích nặng nề khi bị cho là định hướng concept sai lệch cho cô nhưng chỉ sau 3 ngày, ca khúc debut "Wa" đã tạo nên cơn sốt trong cộng đồng người hâm mộ đồng thời thúc đẩy nhạc điện tử được sản xuất và giới thiệu nhiều hơn tới công chúng.

Đến nay, Lee Jung Hyun vẫn được coi là một trong những ngôi sao K-Pop thành công nhất của gen 1, đồng thời là nữ thần tượng đầu tiên mở ra cơ hội cho các nữ nghệ sĩ solo trong tương lai, dám dũng cảm thử sức những phong cách mới mẻ.

4. PSY

PSY đã ra mắt không chính thức vào năm 2000 khi phát hành bản nhạc "Bird". Ca khúc nặng về rap với những ca từ mạnh mẽ, hài hước và có phần tăm tối nhưng cả Kpop đã nhanh chóng phát cuồng và bị phong cách lập dị này chinh phục. PSY ngay lập tức được gắn với thương hiệu "kẻ lập dị quốc dân" và càn quét các bảng xếp hạng âm nhạc lớn nhỏ.

Tuy nhiên, lý do lớn nhất khiến màn ra mắt của PSY khó quên là bởi sự phá vỡ những quy chuẩn về cái đẹp của nam giới trong ngành công nghiệp Kpop lúc ấy. Thậm chí, những những bộ trang phục không tay mà nam ca sĩ mặc còn vấp phải những phản ứng tiêu cực, bị cảnh báo chính thức từ các chương trình âm nhạc vì đã làm mất "danh dự của Hàn Quốc".

Đến nay, không một fan Kpop nào lại không biết đến cái tên PSY với siêu hit toàn cầu "Gangnam Style" phát hành năm 2012. Nam nghệ sĩ cũng bắt đầu sự nghiệp đào tạo các tài năng âm nhạc với công ty giải trí riêng của mình – P Nation.

5. BoA

Màn debut huyền thoại gần đây nhất của idol Kpop đời đầu chính là BoA. Nhận thấy tiềm năng của cô gái trẻ, SM Entertainment đã đầu tư rất nhiều tiền và thời gian vào "dự án BoA" để ra mắt cô với tư cách là Ngôi sao Châu Á, được coi là một canh bạc vào thời điểm đó.

Nhưng quy trình, chiến lược đào tạo, bồi dưỡng và phát triển tài năng của SM khi ấy chỉ là mô hình và nền tảng mà hầu hết các công ty quản lý K-Pop vẫn áp dụng nên sự xuất hiện của BoA không được đón nhận quá nồng nhiệt ngay từ đầu. Tuy nhiên, nữ idol lại tạo nên cơn sốt và đặc biệt thành công tại Nhật Bản. Đây cũng được coi là sự khởi đầu của K-Pop trong hành trình lan tỏa làn sóng Kpop sang các quốc gia bên ngoài Hàn Quốc và mở rộng thị trường ra phạm vi toàn cầu.

Dù đã qua thời kỳ đỉnh cao nhưng đến nay BoA vẫn nhận được sự quan tâm, yêu thích từ người hâm mộ và được mời làm chuyên gia cho nhiều chương trình âm nhạc, nổi bật là Producer 101.

Nguồn tham khảo: Koreaboo