Thành công đơn thuần không phải điểm dừng của những rapper nổi tiếng

“Mất chất” - cái từ mà người ta thường dùng để gọi những rapper đi lên từ Underground, bất ngờ nổi tiếng và được xuất hiện trên Mainstream, được hợp tác với những công ty, nghệ sĩ lớn và sau đó cũng... bất ngờ thay đổi phong cách rap của mình để phù hợp với môi trường mới hơn.

Đã có hàng trăm bài viết, hàng nghìn những comment tranh luận của cư dân mạng về sự thay đổi của các rapper, rằng liệu có thật là họ mất chất, hay sự thay đổi đó là bắt buộc để có được sự nổi tiếng, là cái giá phải trả của “thành công”? Và cứ thế, những yếu tố như thành công, nổi tiếng, sự thay đổi, mất chất,… liên tục được người ta đặt lên bàn cân, là tâm điểm của vòng xoáy tranh cãi không hồi kết.

Nhưng tạm gác lại chuyện đó qua một bên, đã bao giờ bạn nhìn lại ở một chiều hướng khác, đó là: Liệu có rapper nào không cần bỏ đi cái chất, cái phong cách cũ của mình mà vẫn có thể nổi tiếng, vẫn có thể phát triển sự nghiệp và có được thành công của riêng mình không? Câu trả lời là vẫn có, và đang ngày càng nhiều.

Khoảng 10 năm về trước, những sản phẩm âm nhạc dành cho giới trẻ 90% là là pop/R&B có nội dung về tình yêu đôi lứa, điểm xuyết xen kẽ một vài bài nhạc có nội dung về cuộc sống, gia đình… Trong cái thị trường nhạc trẻ đó, dù các ca sĩ có cố khác biệt đi đến cỡ nào thì ngôn từ và phong cách nhạc vẫn có một chút gì đó “phổ thông” và “an toàn”, chưa có thật nhiều sự đột phá, táo bạo hay những nội dung thực sự mới.

Sự xuất hiện của một vài rapper “mainstream” như một làn gió mới giúp giải quyết bài toán về “khác biệt”, nhưng sức ảnh hưởng vẫn không nhiều. Những đoạn rap ngắn khoảng 8 - 12 câu vẫn đóng vai trò làm nền cho ca sĩ hát chính, và bị lệ thuộc theo màu nhạc cũng như nội dung của bài hát gốc. Đây cũng chính là lý do khiến cộng đồng thời điểm này chê bai những rapper hợp tác với các ca sĩ là “mất chất”, bởi từ một con người có cái tôi cao ngất ngưởng với những bài rap underground máu lửa, những rapper đó bỗng dưng phải viết những nội dung giống “pop” hơn và chấp nhận bị lép vế hoàn toàn trước hình ảnh của ca sĩ.

Nhưng câu chuyện về “nhạc rap trên sân khấu lớn” bắt đầu có sự thay đổi. Đó là khi người ta thấy Dalab đem những đoạn rap mộc mạc, đời thường mang đậm góc nhìn của những “anh chàng công sở” lên sân khấu Giọng Hát Việt. Đó là khi người ta thấy có một Đen Vâu giản dị, mang chất giọng địa phương lạ thường nhưng truyền cảm, bất ngờ nổi lên và thống trị các bảng xuất hạng. Những rapper bắt đầu có chỗ đứng riêng trên thị trường, được thể hiện nhiều hơn, đa dạng hơn và không còn phải làm nền cho bất cứ ca sĩ nào khác.

Sự thay đổi tích cực đó đến từ 2 phía. Một mặt, thị trường âm nhạc và các nhà đầu tư đã quá nhàm chán với những thể loại cũ nên họ muốn tìm kiếm, đầu tư cho những nghệ sĩ hoàn toàn mới, với dòng nhạc rap đang còn lạ lẫm với đại chúng. Mặt khác, sự thay đổi này đến từ chính khao khát của rapper, những người không muốn thay đổi, những người muốn đem cái chất riêng vốn có của mình ra sân khấu lớn, tự tin thể hiện con người thật của mình với đại chúng.

Mới đầu, sự cố gắng này của họ sẽ gặp rất nhiều khó khăn, đó là những cái lắc đầu của nhà sản xuất, là sự e ngại của những người đồng hành khi họ lo lắng rằng đại chúng khó có thể chấp nhận cái chất riêng vốn có từ underground của họ. Thế nhưng, qua thời gian cũng như nỗ lực thay đổi thị trường từ thế hệ đi trước, những rapper đã có thể hiên ngang biểu diễn thứ âm nhạc họ thực sự muốn, bộc lộ cái chất underground vốn từng né tránh ánh sáng của mainstream.

Rhymastic đã từng hào hứng chia sẻ vào năm 2016 rằng cuối cùng thì anh cũng có thể mang được “Vẽ Khói”, mang được vần 3, 4… những “đặc sản” cực kỳ Underground của anh lên sân khấu của Hòa Âm Ánh Sáng - The Remix. Những tâm tư đó của Rhymastic cho thấy rằng dường như chẳng có ai muốn tự ép mình phải giấu đi cái chất riêng, cái chất underground của mình cả. Tất cả mọi người đều khao khát thể hiện nó, đem nó đi đến gần với đại chúng hơn.

Không chỉ tự đứng vững, nhiều rapper nổi tiếng còn dùng chất riêng của mình để gây ảnh hưởng ngược lại với thị trường nhạc trẻ. Người mà mình muốn nhắc đến ở đây là Binz - một trong những rapper đình đám nhất mainstream.

10 năm trước, Binz là cái tên quen thuộc với cộng đồng Underground hợp tác với hầu hết những đội nhóm và rapper đình đám trong “thế giới ngầm” lúc đó. Còn giờ đây, anh xuất hiện ở khắp các kênh truyền thông đại chúng, làm việc với những người trong showbiz và quậy tưng bừng ở các sân khấu lớn. Môi trường, khán giả, mục tiêu, sự nổi tiếng… tất cả mọi thứ xung quanh Binz đều đã thay đổi theo thời gian, tuy nhiên con người anh trong âm nhạc thì vẫn được giữ y nguyên như trước. Đó là một Binz “bad boy”, phá cách và nổi loạn. GENE, They Said, Thôi anh không chơi,... tất cả đều mang âm hưởng của một bad boy đích thực, với ngôn từ táo bạo, sẵn sàng pha thêm chút “hư hỏng” vào đó để tạo nên một nét rất riêng. Chưa dừng lại ở đó, Binz còn khao khát đi tìm sự mới mẻ cho riêng mình khi anh bất ngờ kết hợp nhạc rap với… hát bội, điều mà chưa ai dám nghĩ và dám làm trước đây.

Nỗ lực phá cách không chỉ giúp các rapper đi lên từ underground có chỗ đứng riêng, mà còn khiến nhiều nghệ sĩ trẻ khác thoáng hơn trong việc tiếp cận các nội dung mới, đem lại sự “bất ngờ sảng khoái” cho thị trường nhạc Việt đang cực kỳ “hiền” và nhàm chán. Dalab, Đen Vâu, Rhymastic, Binz,... chỉ là một vài trong rất nhiều những ví dụ về tinh thần kiên định, không ngừng tranh đấu, giữ nguyên bản ngã của các rapper Việt. Rõ ràng, họ không cần những thứ thành công nhất thời có được bằng cách chiều lòng, thay đổi theo ý muốn của đại chúng. Thay vào đó, họ đang muốn thành công bằng chính chất nhạc riêng của mình, bằng chính con đường mà họ mong muốn bước đi trong những ngày đầu chơi rap.

Giờ đây, tuy đã có được những thành tựu nhất định, những rapper nổi tiếng như Rhymastic, Binz,… vẫn không hề quên đi Underground - cái nôi đã nuôi dưỡng và phát triển tài năng của họ, để một lần nữa trở về với cộng đồng này trong cương vị giám khảo của cuộc thi Beck’Stage Battle Rap. Đây là sân chơi dành riêng cho những bạn trẻ yêu nhạc rap, được tổ chức bởi Kenh14.vn cùng sự đồng hành của thương hiệu bia Beck’s Ice. Đồng thời sân khấu này cũng là nơi để Beck’s Ice hỗ trợ các bạn “strivers” đc thể hiện tài năng, có nhiều trải nghiệm mới và đạt đc những kết quả đầy bất ngờ ngoài mong đợi.

Sự xuất hiện của những đàn anh chắc chắn sẽ khiến nhiều bạn trẻ trong underground bất ngờ và thôi thúc họ thể hiện những tinh hoa, bản sắc của thế hệ sau trước mặt đàn anh đã gặt hái được quá nhiều thành công và danh tiếng này.