Họa sĩ Masato Watanabe sống tại thị trấn Ashiya thuộc tỉnh Hyogo, Nhật Bản đã làm việc 25 năm trong lĩnh vực hội họa. Dù là một chuyên gia nhưng phải tới tận năm 2009, ông mới bắt đầu sử dụng chất liệu màu nước cho những bức tranh của mình. Dường như, ông đã bị cuốn hút bởi sự trong trẻo và tuyệt vời của màu nước. Và kể từ đó tới nay, sau 6 năm, họa sĩ Masato đã liên tục cho ra đời những bức tranh cảnh vật thiên nhiên, cuộc sống và con người tại xứ sở hoa anh đào.
Quy trình vẽ một bức tranh của họa sĩ Masato Watanabe được gói gọn trong video time-lapse dài 9 phút.
Thị trấn Ashiya nằm ở vùng sông nước và ở gần cảng Kobe, thế nên đây có lẽ là lý do vì sao tàu thuyền và nước là chủ đề quen thuộc trong các tác phẩm của hoạ sĩ Masato.
Chất liệu màu nước dường như rất phù hợp với những bức tranh với chủ đề này.
Thế nhưng bên cạnh đó, Watanabe cũng vẽ cả những bức tranh về cuộc sống hàng ngày tại thành phố của ông.
Những điều bình thường, giản dị đã trở nên bừng sáng qua tài năng mỹ thuật của họa sĩ Masato.
Các bức tranh phong cảnh luôn tạo được sự ấn tượng.
Các chi tiết trong tranh luôn khiến người xem cảm thấy thích mắt.
Không chỉ vậy, những bức tranh về con người của họa sĩ Nhật Bản cũng đem tới nhiều cảm xúc cho người xem.
Chúng làm cho người xem có thể cảm nhận được rằng thị trấn Ashiya dường như đang hiện hữu ngay trước mắt họ.
(Nguồn: Spoon & Tamago)