5 sự kiện điện ảnh Hollywood nổi bật trong năm 2009
Cùng chúng tớ nhìn lại 5 tiêu điểm đáng ghi nhớ nhất trong năm 2009 đối với nền điện ảnh Hollywood mỹ lệ nhé.<img src='/Images/EmoticonOng/05.png'>
1. Oscar 2010 sẽ có 10 phim đề cử cho hạng mục ‘Phim hay nhất’
Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật điện ảnh Mỹ cho biết sẽ tăng gấp đôi số lượng đề cử Phim hay nhất (Best Picture), từ 5 lên thành 10, trong năm sau nhằm tạo cơ hội cho nhiều phim hay tham dự.
Chủ tịch Viện Hàn lâm Sid Ganis đưa ra thông báo mở rộng số lượng phim đề cử vào ngày 24/6 tại Beverly Hills. Quyết định này của Viện Hàn lâm được đưa ra để tạo cơ hội cho nhiều bộ phim hay, tiêu biểu được xuất hiện tại sự kiện quan trọng bậc nhất của Hollywood. Quyết định này một phần xuất phát từ lý do bộ phimThe Dark Knight đã không được nằm trong danh sách đề cử giải Phim hay nhất trong lễ trao giải Oscar 2009 dù đây là tác phẩm khá thành công.
Sid Ganis.
Sid Ganis cho biết: “Sau hơn 6 thập kỷ, Viện Hàn lâm lại quay về với nguồn cội trước đây, hạng mục Phim hay nhất sẽ được mở rộng để tăng tính cạnh tranh cho giải thưởng này. Và kết quả cuối cùng, đương nhiên, sẽ chỉ có một bộ phim hay nhất được lựa chọn. Việc mở rộng danh sách 10 phim đề cử sẽ cho phép thành viên ban giám khảo có nhiều sự lựa chọn hơn. Điều này cho phép các bộ phim viễn tưởng cũng có cơ hội tham gia vào đường đua giành giải cao nhất. Tôi đang mong đợi từng ngày để nhanh đến Oscar 2010 .”
Trong suốt hơn một thập kỷ tính từ khi giải được khởi xướng, đề cử cho hạng mục Phim hay nhất đã từng nhiều lần xuất hiện hơn 5 bộ phim, trong đó có 9 năm con số đề cử lên đến 10 bộ phim. Giải Oscar thứ 16 (năm 1943) đánh dấu thời điểm cuối cùng số lượng giải thưởng như vậy được công bố. Ngoài ra, năm 1932 Oscar đã có 8 đề cử và năm 1935 đã có tới 12 đề cử cho Phim hay nhất.
2. Dòng phim độc lập khiến cả Hollywood phải ngước nhìn
Slumdog Millionaire đạt 8 giải Oscar trong năm qua.
Năm 2009, nhiều hãng phim độc lập tung ra những tác phẩm vừa được giới phê bình đánh giá cao, vừa vơ tiền khán giả, khiến các “đại gia” phim Hollywood cũng phải ngước nhìn. Từ năm 2000, trong số 5 đề cử Oscar ở hạng mục phim hay nhất hằng năm đều có ít nhất một phim độc lập. Đặc biệt, năm 2008, Slumdog Millionaire đã trở thành bộ phim độc lập đầu tiên giành tới 8 tượng vàng Oscar. Năm nay, rất nhiều phim độc lập được cả khán giả lẫn giới phê bình khen ngợi.
District 9.
District 9 được nhìn nhận là một trong những phim khoa học giả tưởng xuất sắc nhất vài năm gần đây. Phim kể về một số sinh vật ngoài hành tinh tình cờ lạc đến trái đất rồi bị cảnh sát và chính quyền ngược đãi. Và khi kế hoạch bố trí họ vào một nơi ở mới được thực hiện, bạo lực đã nổ ra. Với cốt truyện thông minh và những pha hành động kĩ xảo tốt, bộ phim có kinh phí 30 triệu USD và phát hành từ tháng 8 đến nay thu về hơn 130 triệu USD. Đây là chiến thắng đáng kể dù là phim đầu tay của một đạo diễn hầu như không mấy ai biết trước đó (Neil Blomkamp), do một công ty ngoài Hollywood hỗ trợ sản xuất với kinh phí không đáng kể nếu so với các phim khoa học giả tưởng khác.
The Hurt Locker.
Hoàn tất từ giữa năm ngoái, song The hurt locker của nữ đạo diễn Kathryn Bigelow phải mất gần một năm sau mới được công chiếu rộng rãi tại Mỹ và nhận được ba đề cử cho giải Quả cầu vàng. Phim được coi là một kiệt tác về chiến tranh, đến nay đã giành 26 giải thưởng ở nhiều liên hoan phim trên thế giới, khiến người ta phải giật mình vì một tài năng lớn như Bigelow bị bỏ quên trong thời gian dài.
(500) Days of Summer.
Bộ phim độc lập tình cảm - hài (500) Days of Summer cũng được khen ngợi hết lời. Từ khi khởi chiếu hồi cuối tháng 7 đến nay, chỉ tính riêng tại Mỹ, phim đã thu về hơn 32 triệu USD, trong khi chỉ tốn 7 triệu USD kinh phí sản xuất. Phim được dựng khéo léo, soundtrack hay, với cốt truyện lãng mạn mà không hề “rẻ tiền”.
Tetro.
Francis Ford Coppola, người sáng tạo công thức hái ra tiền cho Hollywood qua Bố già, năm nay cũng tìm về nguồn gốc độc lập của mình. Bộ phim Tetro của ông được thực hiện ở nơi cách xa Hollywood hàng nghìn dặm, nói về hành trình đầy bí ẩn của một thanh niên trẻ tìm kiếm người anh trai dưới cái bóng méo mó của ông bố nổi tiếng. Coppola nhìn nhận đây là tác phẩm mang đậm dấu ấn cá nhân và là phim "đẹp nhất" ông từng thực hiện.
3. Walt Disney chi 4 tỷ mua Marvel
Tập đoàn Walt Disney tuyên bố mua lại hãng giải trí Marvel Entertainment, công ty sở hữu những nhân vật điện ảnh nổi tiếng như Người Nhện, X-Men… với giá 4 tỷ USD. Vụ mua bán này được xem là dẫn tới sự thay đổi trong cấu trúc bấy lâu của Hollywood và cho thấy Walt Disney có tham vọng mở rộng mạnh mẽ hơn các đối thủ khác.
Walt Disney là hãng giải trí nổi tiếng thế giới, với thế mạnh là các sản phẩm giải trí giành cho thiếu nhi. Trong khi đó, Marvel cũng nổi tiếng với tư cách là một hãng xuất bản truyện tranh và phim ảnh, sở hữu 5.000 nhân vật phim ảnh, trong đó gồm những siêu nhân nổi tiếng nhất thế giới như Spider-Man, X-Men, Thor,Iron Man và Fantastic Four. Riêng bộ phim Iron Man đã đem về doanh thu tiền vé 585 triệu USD cho Marvel.
Marvel đã khai thác mạnh những nhân vật nổi tiếng nhất của họ thông qua các bộ phim, trò chơi video và các sản phẩm tiêu dùng. Tuy nhiên, Disney nhận thấy cơ hội đưa Marvel vào hệ thống phân phối và tiếp thị toàn cầu hùng mạnh của mình là cần thiết. Một số nhân vật nhất định của Marvel có thể được đưa ngay vào các công viên chủ đề của Walt Disney ở California, Paris và Hồng Kông. Những nhân vật cơ bắp của Marvel sẽ giúp Disney thu hút thêm khán giả là các cậu bé, trong khi những nhân vật như Hannah Montana đã giúp Disney hấp dẫn khán giả là các bé gái.
4. Disney trở lại làm phim hoạt hình 2D
Công chúa và chàng ếch đánh dấu sự trở lại cho dòng phim hoạt hình vẽ tay 2D lừng lẫy của Walt Disney. Từ sau Home on the Range (2004), thể loại này đã bị chính hãng tuyên bố cho ngừng sản xuất. Thế nhưng, vào đầu năm 2006, sau khi sát nhập cùng Pixar, hai tân giám đốc Ed Catmull và John Lasseter lại là người đề xướng ý định phục hưng thế mạnh truyền thống trên.
Công chúa và chàng ếch sẽ nằm dưới tầm kiểm soát của hai đạo diễn John Musker và Ron Clements, tác giả của hai bộ phim hoạt hình nổi tiếng: Nàng Tiên Cá vàAladdin . Nhạc phim sẽ được nghệ sĩ Randy Newman biên soạn. Người đàn ông 65 tuổi này đã từng mạnh tay ôm trọn 1 giải Oscar, 2 giải Emmy và 4 giải Grammy cho các sáng tác của mình.
Nếu như Công Chúa và Con Ếch ra rạp trót lọt, nó sẽ trở thành bộ phim hoạt hình vẽ tay thứ 48 của Walt Disney. Công chúa Tiana do nữ ca sĩ Anika Noni Rose lồng tiếng sẽ vô cùng tự hào về màu da của mình. Và cốt truyện được lấy cảm hứng từ chuyện cổ tích Công Chúa Ếch sẽ trở thành sự kiện điện ảnh đáng nhớ nhất cho Walt Disney vào năm 2009.
5. Điện ảnh tiến thêm một bước với bộ phim Avatar
Avatar khiến cả thế giới sôi lên với dự báo về Cuộc cách mạng điện ảnh đang diễn ra. Đó là một sự biến đổi to lớn trong trải nghiệm hình ảnh của cả nhân loại từ thưởng thức định dạng 2D truyền thống đến 3D ấn tượng.
Điều này được ví như sự thay đổi từ truyền hình trắng đen sang truyền hình màu của thế kỷ trước. Không phải ngẫu nhiên, tác giả của bộ phim 3D hoàn hảo đầu tiên của nhân loại chính là James Cameron, người đã đẩy hiệu ứng công nghệ lên đến giới hạn với Titanic hay đưa những phim hành động cổ điển lên tầm cao mới với Kẻ Hủy Diệt. 15 năm chờ đợi và 250 triệu USD, Cameron đã làm nên bộ phim hoành tráng nhất trong lịch sử điện ảnh, xứng đáng là cái kết hoàn hảo cho năm 2009 đầy ắp những đam mê của điện ảnh Thế giới.
Avatar là sự pha trộn hoàn hảo của nhiều thể loại phim: khoa học viễn tưởng, phiêu lưu mạo hiểm, hành động, tình cảm lãng mạn. Phim hoàn toàn được quay bằng kỹ thuật 3D, sử dụng hai camera hiệu ứng đặc biệt để tạo nên những hình cảnh chiều sâu sống động. Những người ngoài hành tinh được dàn dựng chân thực với những chi tiết sống động của da và tóc, biểu hiện cảm xúc tự nhiên hơn tất cả những sản phẩm 3D trước đó.
Để một bộ phim hoàn thành, chúng ta có rất nhiều công việc với tên gọi "thiết kế". Ví dụ như "Thiết kế sản xuất", "Thiết kế âm thanh", "Thiết kế trang phục". Tuy nhiên trong một bộ phim nặng về kỹ xảo dựng hình như Avatar, một ngành nghề mới đã ra đời với tên gọi : Thiết kế khái niệm. Neville Page, người được gọi với tên "trưởng nhóm thiết kế sinh vật" trong Avatar và cũng là người đã thiết kế của bộ phim Star Trek cho biết "Những gì những người thiết kế khái niệm ra, có thể không được xây dựng hoặc là nhận biết trong thế giới hữu hình. Họ là những người sẽ tưởng tượng ra mọi thứ chưa bao giờ được nhìn thấy hoặc có tồn tại trong cuộc sống".
Với rất nhiều loại sinh vật trên hành tinh Pandora, Page cho biết ông chú ý tỉ mỉ nhất đến những loài sinh vật bay trên trời. "Những loài bay lượn rất khó thiết kế bởi vì bạn không chỉ nhìn nó ở một phía". Và với những thiết kế của Page, Avatar đã mang lại cho khán giả một cảm giác hoàn toàn bất ngờ trước thiên nhiên và hệ sinh thái trên hành tinh Pandora.
Đây không phải là lần đầu tiên ước muốn của người làm phim muốn thay đổi ngành công nghiệp điện ảnh được giãi bày. Trước đó, giấc mơ về một thiên anh hùng ca của nhà sản xuất Geogre Lucas đã được đặt nền móng từ loạt phim Chiến tranh giữa các vì sao. Tuy nhiên, lịch sử điện ảnh đã thực sự bước sang trang mới với Avatar. Đây có thể được xem là bước khởi đầu cho kỷ nguyên phim ảnh 3D, nối dài sự có mặt tiếp theo của hàng loạt những siêu phẩm đình đám trong thời gian tới như Alice ở xứ sở thần tiên, Bí kíp cưỡi rồng…
Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật điện ảnh Mỹ cho biết sẽ tăng gấp đôi số lượng đề cử Phim hay nhất (Best Picture), từ 5 lên thành 10, trong năm sau nhằm tạo cơ hội cho nhiều phim hay tham dự.
Chủ tịch Viện Hàn lâm Sid Ganis đưa ra thông báo mở rộng số lượng phim đề cử vào ngày 24/6 tại Beverly Hills. Quyết định này của Viện Hàn lâm được đưa ra để tạo cơ hội cho nhiều bộ phim hay, tiêu biểu được xuất hiện tại sự kiện quan trọng bậc nhất của Hollywood. Quyết định này một phần xuất phát từ lý do bộ phim
Sid Ganis.
Sid Ganis cho biết: “Sau hơn 6 thập kỷ, Viện Hàn lâm lại quay về với nguồn cội trước đây, hạng mục Phim hay nhất sẽ được mở rộng để tăng tính cạnh tranh cho giải thưởng này. Và kết quả cuối cùng, đương nhiên, sẽ chỉ có một bộ phim hay nhất được lựa chọn. Việc mở rộng danh sách 10 phim đề cử sẽ cho phép thành viên ban giám khảo có nhiều sự lựa chọn hơn. Điều này cho phép các bộ phim viễn tưởng cũng có cơ hội tham gia vào đường đua giành giải cao nhất. Tôi đang mong đợi từng ngày để nhanh đến Oscar 2010 .”
Trong suốt hơn một thập kỷ tính từ khi giải được khởi xướng, đề cử cho hạng mục Phim hay nhất đã từng nhiều lần xuất hiện hơn 5 bộ phim, trong đó có 9 năm con số đề cử lên đến 10 bộ phim. Giải Oscar thứ 16 (năm 1943) đánh dấu thời điểm cuối cùng số lượng giải thưởng như vậy được công bố. Ngoài ra, năm 1932 Oscar đã có 8 đề cử và năm 1935 đã có tới 12 đề cử cho Phim hay nhất.
2. Dòng phim độc lập khiến cả Hollywood phải ngước nhìn
Slumdog Millionaire đạt 8 giải Oscar trong năm qua.
Năm 2009, nhiều hãng phim độc lập tung ra những tác phẩm vừa được giới phê bình đánh giá cao, vừa vơ tiền khán giả, khiến các “đại gia” phim Hollywood cũng phải ngước nhìn. Từ năm 2000, trong số 5 đề cử Oscar ở hạng mục phim hay nhất hằng năm đều có ít nhất một phim độc lập. Đặc biệt, năm 2008, Slumdog Millionaire đã trở thành bộ phim độc lập đầu tiên giành tới 8 tượng vàng Oscar. Năm nay, rất nhiều phim độc lập được cả khán giả lẫn giới phê bình khen ngợi.
District 9.
District 9 được nhìn nhận là một trong những phim khoa học giả tưởng xuất sắc nhất vài năm gần đây. Phim kể về một số sinh vật ngoài hành tinh tình cờ lạc đến trái đất rồi bị cảnh sát và chính quyền ngược đãi. Và khi kế hoạch bố trí họ vào một nơi ở mới được thực hiện, bạo lực đã nổ ra. Với cốt truyện thông minh và những pha hành động kĩ xảo tốt, bộ phim có kinh phí 30 triệu USD và phát hành từ tháng 8 đến nay thu về hơn 130 triệu USD. Đây là chiến thắng đáng kể dù là phim đầu tay của một đạo diễn hầu như không mấy ai biết trước đó (Neil Blomkamp), do một công ty ngoài Hollywood hỗ trợ sản xuất với kinh phí không đáng kể nếu so với các phim khoa học giả tưởng khác.
The Hurt Locker.
Hoàn tất từ giữa năm ngoái, song The hurt locker của nữ đạo diễn Kathryn Bigelow phải mất gần một năm sau mới được công chiếu rộng rãi tại Mỹ và nhận được ba đề cử cho giải Quả cầu vàng. Phim được coi là một kiệt tác về chiến tranh, đến nay đã giành 26 giải thưởng ở nhiều liên hoan phim trên thế giới, khiến người ta phải giật mình vì một tài năng lớn như Bigelow bị bỏ quên trong thời gian dài.
(500) Days of Summer.
Bộ phim độc lập tình cảm - hài (500) Days of Summer cũng được khen ngợi hết lời. Từ khi khởi chiếu hồi cuối tháng 7 đến nay, chỉ tính riêng tại Mỹ, phim đã thu về hơn 32 triệu USD, trong khi chỉ tốn 7 triệu USD kinh phí sản xuất. Phim được dựng khéo léo, soundtrack hay, với cốt truyện lãng mạn mà không hề “rẻ tiền”.
Tetro.
Francis Ford Coppola, người sáng tạo công thức hái ra tiền cho Hollywood qua Bố già, năm nay cũng tìm về nguồn gốc độc lập của mình. Bộ phim Tetro của ông được thực hiện ở nơi cách xa Hollywood hàng nghìn dặm, nói về hành trình đầy bí ẩn của một thanh niên trẻ tìm kiếm người anh trai dưới cái bóng méo mó của ông bố nổi tiếng. Coppola nhìn nhận đây là tác phẩm mang đậm dấu ấn cá nhân và là phim "đẹp nhất" ông từng thực hiện.
3. Walt Disney chi 4 tỷ mua Marvel
Tập đoàn Walt Disney tuyên bố mua lại hãng giải trí Marvel Entertainment, công ty sở hữu những nhân vật điện ảnh nổi tiếng như Người Nhện, X-Men… với giá 4 tỷ USD. Vụ mua bán này được xem là dẫn tới sự thay đổi trong cấu trúc bấy lâu của Hollywood và cho thấy Walt Disney có tham vọng mở rộng mạnh mẽ hơn các đối thủ khác.
Walt Disney là hãng giải trí nổi tiếng thế giới, với thế mạnh là các sản phẩm giải trí giành cho thiếu nhi. Trong khi đó, Marvel cũng nổi tiếng với tư cách là một hãng xuất bản truyện tranh và phim ảnh, sở hữu 5.000 nhân vật phim ảnh, trong đó gồm những siêu nhân nổi tiếng nhất thế giới như Spider-Man, X-Men, Thor,
Marvel đã khai thác mạnh những nhân vật nổi tiếng nhất của họ thông qua các bộ phim, trò chơi video và các sản phẩm tiêu dùng. Tuy nhiên, Disney nhận thấy cơ hội đưa Marvel vào hệ thống phân phối và tiếp thị toàn cầu hùng mạnh của mình là cần thiết. Một số nhân vật nhất định của Marvel có thể được đưa ngay vào các công viên chủ đề của Walt Disney ở California, Paris và Hồng Kông. Những nhân vật cơ bắp của Marvel sẽ giúp Disney thu hút thêm khán giả là các cậu bé, trong khi những nhân vật như Hannah Montana đã giúp Disney hấp dẫn khán giả là các bé gái.
4. Disney trở lại làm phim hoạt hình 2D
Công chúa và chàng ếch đánh dấu sự trở lại cho dòng phim hoạt hình vẽ tay 2D lừng lẫy của Walt Disney. Từ sau Home on the Range (2004), thể loại này đã bị chính hãng tuyên bố cho ngừng sản xuất. Thế nhưng, vào đầu năm 2006, sau khi sát nhập cùng Pixar, hai tân giám đốc Ed Catmull và John Lasseter lại là người đề xướng ý định phục hưng thế mạnh truyền thống trên.
Công chúa và chàng ếch sẽ nằm dưới tầm kiểm soát của hai đạo diễn John Musker và Ron Clements, tác giả của hai bộ phim hoạt hình nổi tiếng: Nàng Tiên Cá và
Nếu như Công Chúa và Con Ếch ra rạp trót lọt, nó sẽ trở thành bộ phim hoạt hình vẽ tay thứ 48 của Walt Disney. Công chúa Tiana do nữ ca sĩ Anika Noni Rose lồng tiếng sẽ vô cùng tự hào về màu da của mình. Và cốt truyện được lấy cảm hứng từ chuyện cổ tích Công Chúa Ếch sẽ trở thành sự kiện điện ảnh đáng nhớ nhất cho Walt Disney vào năm 2009.
5. Điện ảnh tiến thêm một bước với bộ phim Avatar
Avatar khiến cả thế giới sôi lên với dự báo về Cuộc cách mạng điện ảnh đang diễn ra. Đó là một sự biến đổi to lớn trong trải nghiệm hình ảnh của cả nhân loại từ thưởng thức định dạng 2D truyền thống đến 3D ấn tượng.
Điều này được ví như sự thay đổi từ truyền hình trắng đen sang truyền hình màu của thế kỷ trước. Không phải ngẫu nhiên, tác giả của bộ phim 3D hoàn hảo đầu tiên của nhân loại chính là James Cameron, người đã đẩy hiệu ứng công nghệ lên đến giới hạn với Titanic hay đưa những phim hành động cổ điển lên tầm cao mới với Kẻ Hủy Diệt. 15 năm chờ đợi và 250 triệu USD, Cameron đã làm nên bộ phim hoành tráng nhất trong lịch sử điện ảnh, xứng đáng là cái kết hoàn hảo cho năm 2009 đầy ắp những đam mê của điện ảnh Thế giới.
Avatar là sự pha trộn hoàn hảo của nhiều thể loại phim: khoa học viễn tưởng, phiêu lưu mạo hiểm, hành động, tình cảm lãng mạn. Phim hoàn toàn được quay bằng kỹ thuật 3D, sử dụng hai camera hiệu ứng đặc biệt để tạo nên những hình cảnh chiều sâu sống động. Những người ngoài hành tinh được dàn dựng chân thực với những chi tiết sống động của da và tóc, biểu hiện cảm xúc tự nhiên hơn tất cả những sản phẩm 3D trước đó.
Để một bộ phim hoàn thành, chúng ta có rất nhiều công việc với tên gọi "thiết kế". Ví dụ như "Thiết kế sản xuất", "Thiết kế âm thanh", "Thiết kế trang phục". Tuy nhiên trong một bộ phim nặng về kỹ xảo dựng hình như Avatar, một ngành nghề mới đã ra đời với tên gọi : Thiết kế khái niệm. Neville Page, người được gọi với tên "trưởng nhóm thiết kế sinh vật" trong Avatar và cũng là người đã thiết kế của bộ phim Star Trek cho biết "Những gì những người thiết kế khái niệm ra, có thể không được xây dựng hoặc là nhận biết trong thế giới hữu hình. Họ là những người sẽ tưởng tượng ra mọi thứ chưa bao giờ được nhìn thấy hoặc có tồn tại trong cuộc sống".
Với rất nhiều loại sinh vật trên hành tinh Pandora, Page cho biết ông chú ý tỉ mỉ nhất đến những loài sinh vật bay trên trời. "Những loài bay lượn rất khó thiết kế bởi vì bạn không chỉ nhìn nó ở một phía". Và với những thiết kế của Page, Avatar đã mang lại cho khán giả một cảm giác hoàn toàn bất ngờ trước thiên nhiên và hệ sinh thái trên hành tinh Pandora.
Đây không phải là lần đầu tiên ước muốn của người làm phim muốn thay đổi ngành công nghiệp điện ảnh được giãi bày. Trước đó, giấc mơ về một thiên anh hùng ca của nhà sản xuất Geogre Lucas đã được đặt nền móng từ loạt phim Chiến tranh giữa các vì sao. Tuy nhiên, lịch sử điện ảnh đã thực sự bước sang trang mới với Avatar. Đây có thể được xem là bước khởi đầu cho kỷ nguyên phim ảnh 3D, nối dài sự có mặt tiếp theo của hàng loạt những siêu phẩm đình đám trong thời gian tới như Alice ở xứ sở thần tiên, Bí kíp cưỡi rồng…
TIN CÙNG CHUYÊN MỤC
Xem theo ngày
