Nhường chỗ cho phim gây tranh cãi, Oscar ngó lơ tận 5 tác phẩm xuất sắc

Tính nghệ thuật hay công bằng của Oscar có lẽ chỉ là chuyện của một thời đã qua. Giờ đây, giải thưởng danh giá của Viện Hàn lâm dường như nhắm đến yếu tố kinh doanh và câu kéo tỉ suất người xem nhiều hơn. Hệ quả tất yếu là nhiều tác phẩm hay nhưng ít được chú ý sẽ bị ra rìa để nhường chỗ cho phim giải trí đại chúng.

1. Sorry to Bother You (Tạm dịch: Xin Lỗi Đã Làm Phiền Anh)

Viện Hàn lâm có vẻ chẳng mấy để ý đến Sorry to Bother You - một tác phẩm không được đầu tư quá nhiều vào chiến dịch quảng bá. Theo đạo diễn Boots Riley, đây là thể loại phim mà khán giả phải vào xem trong tâm thế mù mờ nhất mới có thể cảm nhận được cái hay và sự bất ngờ.

Với nội dung xoay quanh chàng nhân viên chăm sóc khách hàng qua tổng đài Cash (Lakeith Stanfield) có chất giọng đậm chất "da trắng", Sorry to Bother You sẽ đưa khán giả đi từ bất ngờ này đến ngạc nhiên khác. Ngay khi bạn nghĩ rằng đã hiểu ra tất cả, bộ phim lại bất ngờ rẽ hướng và tăng sự điên cuồng lên nhiều lần. Tuy nhiên, kịch bản của Riley không bao giờ vượt ngoài tầm kiểm soát.

Không những thế, tác phẩm cũng rất hài hước và châm biếm mạnh mẽ các vấn đề từ phân biệt chủng tộc đến chủ nghĩa tư bản theo những cách mà không ai ngờ tới. Sorry to Bother You sở hữu kịch bản gốc xuất sắc và xứng đáng được vinh danh ở hạng mục tương tự.

2. Annihilation (Vùng Hủy Diệt)

Có lẽ, Annihilation chính là trường hợp đáng tiếc nhất năm 2018 khi phần nội dung không phù hợp với phần đông khán giả đại chúng. Bộ phim được chiếu lên Netflix sau khoảng thời gian ra rạp ngắn ngủi và dần chìm vào quên lãng.

Khoan bàn tới nội dung thì tác phẩm vẫn cực kì ấn tượng khi Alex Garland và nhóm của ông đã tạo ra một sự hợp nhất không thể xóa nhòa giữa khoa học viễn tưởng và kinh dị. Hình ảnh và âm thanh của bộ phim có thể bóp méo các giác quan và làm kinh hoàng tâm trí của người xem.

Phần âm thanh của Annihilation có khả năng "truyền điện" khiến khán giả phải nép mình vào ghế và chờ đợi những gì xảy ra kế tiếp hay bị ám ảnh rất lâu sau khi phim kết thúc. Không những thế, Area X chính là sân chơi riếng để Garland thỏa sức sáng tạo với những hình ảnh được thiết kế đẹp mắt và kì dị. Annihilation lẽ ra phải có mặt trong các hạng mục Chỉnh âm, Phối âm, Nhạc nền, Quay phim và Hiệu ứng hình ảnh Xuất sắc.

3. Widows (Góa Phụ Hành Động)

Có thể nói, Widows đã theo đúng với "công thức Oscar" khi được thực hiện bởi đạo diễn Steve McQueen - người từng nhận tượng vàng với 12 Years a Slave (2013) - và do nữ tác giả Gone Girl (2014) là Gillian Flynn chấp bút. Xuyên suốt 129 phút phim là quá trình đấu tranh của những góa phụ sau khi người chồng bị giết sau một phi vụ thất bại.

Kịch bản phim có đủ sự kịch tính và lắt léo cũng như cao trào để thu hút khán giả. Đặc biệt, bộ phim lồng ghép rất nhiều ý nghĩa về nữ quyền, nạn phân biệt chủng tộc hay mặt trái của hệ thống chính trị một cách khéo léo. Tuy nhiên, Fox dường như đã bỏ rơi Widows bởi doanh thu phòng vé không khả quan và tập trung vào "con bài tủ" Bohemian Rhapsody nhiều hơn.

4. Eighth Grade (Lớp Tám)

Eighth Grade trở thành "kẻ ngoài cuộc" ở Oscar 2019 một cách khó hiểu dù đã được WGA (Giải thưởng của Hiệp hội biên kịch Mỹ) vinh danh ở hạng mục Kịch bản gốc xuất sắc. Với Eighth Grade, đạo diễn Bo Burnham đã tạo ra một trong những tác phẩm chân thực nhất về tuổi thiếu niên trong những năm gần đây.

Điểm mạnh nhất của bộ nằm ở phần kịch bản do chính anh chấp bút. Eighth Grade mang đến cảm giác chân thật và dễ đồng cảm nhưng cũng vô cùng ấm áp và hài hước. Anh tỏ ra khéo léo trong việc xây dựng những tính cách của một cô bé tuổi teen mà mọi người thường bỏ qua. Bộ phim cũng không đơn giản hóa hay thổi phồng quá đáng những năm khó khăn nhất trong quá trình trưởng thành của mỗi người. Eighth Grade của Bo Burnham xứng đáng có một đề cử cho Kịch bản gốc xuất sắc và thậm chí là Đạo diễn.

5. Leave No Trace (Không Dấu Vết)

Đúng như cái tên, Leave No Trace đến rồi đi khỏi phòng chiếu mà chẳng để lại dấu vết gì và dĩ nhiên là bị Viện Hàn lâm ngó lơ. Thế nhưng, đây lại là một trong số ít những bộ phim đạt điểm tuyệt đối 100% trên Rotten Tomatoes hồi năm 2018. Tác phẩm đã đánh dấu sự trở lại ấn tượng của nữ đạo diễn Debra Granik sau 8 năm dài đằng đẳng kể từ Winter's Bone (2010).

Khán giả sẽ dễ dàng nhận ra sự tiết chế trong cách xây dựng tình huống hay cảm xúc nhân vật để không đẩy nội dung vượt khỏi tầm kiểm soát. Công lao này còn đến từ phần kịch bản do chính Granik và Anne Rosellini chuyển thể từ tiểu thuyết My Abandonment của Peter Rock. Một giải đề đạo diễn cho cô không hề quá đáng khi bộ phim truyền tải được nhiều thông điệp lớn lao thông qua những hành động nhỏ nhặt nhất.