Ê-kíp Bích Phương nói gì khi MV "Chị Ngả Em Nâng" bị đánh giá như phim Ấn Độ, lệch tông khỏi dự án "Việt Nam Việt Nam"?

"Chị Ngả Em Nâng" là MV cuối cùng nằm trong dự án "Việt Nam Việt Nam" được ê-kíp Bích Phương thực hiện gồm 3 ca khúc kèm theo 3 MV mang đậm dấu ấn Việt Nam từ âm nhạc cho đến hình ảnh. Nữ ca sĩ mong muốn gìn giữ và lan toả nét văn hóa truyền thống nước nhà giữa bối cảnh thị trường Vpop đang chịu ảnh hưởng bởi văn hoá quốc tế. 

Tuy nhiên, MV "Chị Ngả Em Nâng" sau khi ra mẳt lại gây khó hiểu vì "chệch tông" so với 2 sản phẩm trước đó là "Nói Thương Nhau Thì Đừng Làm Trái Tim Em Đau" và "Bùa Yêu". Bối cảnh, phục trang hay kỹ thuật quay dựng phim đều mang đậm màu sắc Ấn Độ, trong khi đó hình ảnh chứa đựng yếu tố Việt Nam hầu như lu mờ. Đại diên ê-kíp sản xuất, giám đốc sáng tạo Denis Đăng đã có những chia sẻ về ý tưởng xây dựng MV này trong cuộc trò chuyện với chúng tôi:

Tại sao anh lại chọn concept Ấn Độ với câu chuyện bạo hành phụ nữ cho MV "Chị Ngả Em Nâng"? Thông điệp ở đây là gì?

Từ ban đầu trao đổi với chị Bích Phương, chị ấy có chia sẻ là muốn làm một câu chuyện đề cập đến những yếu tố nhân văn, nói về tình cảm chị em gắn kết, giúp đỡ nhau vượt qua những khó khăn. Ý tưởng thực hiện MV này có liên quan đến việc tôi đọc những tin tức về việc bạo hành, hiếp dâm phụ nữ xảy ra ở Ấn Độ trong thời gian gần đây. 

Khi nghe ca khúc "Chị Ngả Em Nâng", tôi nảy ra ý định đưa bối cảnh Ấn Độ vào câu chuyện người chị gái có thai nhưng bị anh bạn trai bắt bỏ đi đứa bé. Sau đó, cô em đã đứng ra để bảo vệ người chị của mình, đảm bảo an toàn cho sự ra đời của đứa bé. Tinh thần chung của MV "Chị Ngả Em Nâng" là nêu lên thực trạng vấn đề trọng nam khinh nữ, bạo hành phụ nữ trong xã hội, đồng thời tôn vinh giá trị đùm bọc chị em trong gia đình.

Hình ảnh của MV này pha trộn giữa nhiều văn hoá khác nhau mà lấy ý tưởng chủ đạo là văn hoá Ấn Độ. Để làm nổi bật lên ý tưởng và bối cảnh Ấn Độ, tôi đã sử dụng kĩ thuật quay dựng trong phim Ấn Độ là Bollywood. Mọi người sẽ thấy rõ những phân cảnh trong MV "Chị Ngả Em Nâng" đều có nhịp điệu giống với bộ phim "Cô dâu 8 tuổi". Đây cũng là một yếu tố thú vị, tạo nên dư vị mới mẻ giữa thị trường âm nhạc hiện tại.

Với một sản phẩm nằm trong dự án "Việt Nam Việt Nam" nhưng hình ảnh lại đặt trong bối cảnh Ấn Độ, điều này khá chệch nhịp. Anh giải thích thế nào?

Tôi có nghiên cứu những sản phẩm trước của Bích Phương trong dự án "Việt Nam Việt Nam". Như mọi người biết, sản phẩm đầu tiên – MV "Nói Thương Nhau Thì Đừng Làm Trái Tim Em Đau" đã chậm chất Việt Nam rồi, đến sản phẩm thứ hai – MV "Bùa Yêu" lại có yếu tố dân gian đương đại, nên trong sản phẩm cuối cùng – MV "Chị Ngả Em Nâng", tôi muốn làm mọi thứ mới mẻ hơn bằng cách đưa yếu tố của nền văn hóa khác vào.

Bản thân sản phẩm lần này, từ chủ đề bài hát đến nhạc cụ, nhạc khí trong bài đã có màu sắc Việt Nam rõ nét. Nếu tôi đặt bối cảnh thuần Việt vào MV này, nó có thể vẫn hay, vẫn đẹp và phù hợp, nhưng lại không đủ mới mẻ. Cái tôi muốn ở đây là sự mới mẻ, lạ lẫm để hấp dẫn khán giả trẻ.

Nhưng nếu mọi người để ý, MV "Chị Ngả Em Nâng" vẫn có những chi tiết Việt Nam dù ở mức độ rất nhỏ. Ví dụ như hình ảnh chơi banh đũa, hay ở một số bộ trang phục nhân vật mặc vẫn có chi tiết thuần Việt như bông sen, áng mây, rồi đồ đính cườm theo trang phục diễn viên tuồng ở Việt Nam... Tức là, chúng tôi trung hòa yếu tố văn hoá Việt Nam với các nền văn hoá khác.

Nhưng yếu tố Việt Nam quá mờ nhạt, anh không nghĩ khán giả sẽ khó lòng nhận ra ý đồ của ê-kíp à?

Chúng tôi đã lường trước những vấn đề này, nhưng đây là cái hay, là sự tính toán có chủ đích của ê-kíp. Tôi không muốn phát hành một sản phẩm vừa ra mắt mà người ta đã hiểu tường tận luôn. Tôi muốn để lại sự tò mò để người ta phải tìm hiểu ở những lần xem tiếp theo. Bởi một sản phẩm âm nhạc khi ra mắt, nếu có sự tranh luận và những điều gây tò mò, khiến khán giả cảm thấy mập mờ, thì mới là sự thu hút.

Tất nhiên trường hợp khán giả bỏ luôn, không xem nữa cũng có thể xảy ra, nhưng trường hợp này xác suất của việc đó lại thấp. Vì chúng tôi tin "Chị Ngả Em Nâng" có phần giai điệu khiến người ta muốn nghe lại lần hai. Khi xem tiếp MV lần hai, khán giả sẽ dần dần hiểu ra vấn đề.

Cả tôi, chị Bích Phương và Tiên Cookie đều muốn đem tới một sản phẩm không chỉ xem một lần rồi cho qua, trôi tuột luôn, mà muốn sản phẩm đó phải đọng lại trong lòng mọi người, làm mọi người vui sướng khi phát hiện ra những chi tiết mà mình tìm được ở MV đấy.

Với đề tài là bạo hành phụ nữ ở Ấn Độ cộng với màu sắc MV khá kinh dị, anh có sợ nó bị nhạy cảm quá đối với văn hoá Việt Nam?

Tôi nghĩ sản phẩm nào mang yếu tố mới mẻ, thử nghiệm và đóng vai trò tiên phong thì sẽ luôn có rủi ro. Tôi và mọi người đã chuẩn bị tinh thần để kiểm soát trước khi ra mắt MV "Chị Ngả Em Nâng". Việc đưa văn hoá Ấn Độ hay văn hoá Việt Nam vào MV này có thể gây ra những luồng ý kiến trái chiều, bởi những định kiến có sẵn khiến mọi người đánh giá không tích cực về sản phẩm. Nhưng đến thời điểm hiện tại, tôi cảm thấy rất vui, từ hôm qua đến giờ được khoảng 8000 bình luận trên Youtube của Bích Phương, tôi đều đọc tất cả. Tôi thấy mọi người tập trung chú ý vào những yếu tố thú vị, thông điệp ý nghĩa của MV hơn là yếu tố kinh dị, bạo lực của MV này. Đó cũng là điều tôi mong muốn.

Những MV gần đây do anh sáng tạo thường thấy nhiều chi tiết về bùa ngải, tâm linh... Với văn hoá Việt, đây vẫn là điều khá nhạy cảm. Anh có nghĩ mình cần tiết chế điều này lại hay không?

Tôi phải thừa nhận đó là phong cách, là thiên hướng về hình ảnh của cá nhân tôi. Nhưng ở một góc độ nào đó, việc tôi đưa yếu tố bùa ngải và những góc độ về tâm linh vào, không mang ý nghĩa tiêu cực mà được đặt vào câu chuyện nhẹ nhàng, có ý nghĩa nhân văn. Điều đó có tác động tích cực đến tư duy của cộng đồng nói chung và giới trẻ nói riêng. Tôi không muốn những yếu tố bùa ngải, phép thuật sẽ gieo rắc sự ám ảnh, đáng sợ hay ghê gớm gì cho người xem.

Tôi sẽ hạn chế yếu tố bùa ngải, tâm linh trong các sản phẩm tới, nhưng sự hạn chế ở đây không phải vì lý do sợ người khác đánh giá. Đơn giản là vì tôi đã dùng chúng quá nhiều, tôi thấy mình cần phải đổi mới hơn.